又一山人 紅白藍態度

如何由呢喃變成與文字相遇，再變成創作，是一種他對香港願景所回應的自言自語。

記得訪問當天見這位紅白藍大師之前，心情十分忐忑，畢竟是設計圈和藝術圈裏的大前輩，心裏量度和計算着如果他不喜歡做訪問呢？但一見面的時候這些東西一掃而空，又一山人滿臉笑容、亦非常友善地和我們介紹他在 Art Basel 中的個人展覽。

一步入會場，第一幅立即引人注目的是2009年創造的《無處不在曾灶財、無處不在紅白藍、曾灶財密碼》，老實說這是紀念九龍皇帝和見證香港歷史的作品，它並不與作品名字「密碼」般神秘，反而是非常直白地探討這種塗鴉的街頭作品如何和香港文化彼此聯想地相結合。整個展覽亦包括他早在2000年起開始將這種在香港隨處可見的面料融入到自己的藝術創作中。由表現香港本土文化的拼貼標記圖形；過渡至記錄香港的工業、經濟進步的概念化作品（以地盤為創作原點所收集的紅白藍，筆者尤其喜歡這件作品，非常具歷史性和意義，作品同時實體地經歷時間洗禮的脫色十分吸引。）；再到上年開始的嶄新藝術創作，將香港日常生活的廣告、標誌、塗鴉、傳統手寫飲料菜單、記號投放成為作品的重要元素之一。

看過他這一年的作品，就明白到他非常貼近本土的藝術和文化步伐，他的作品是帶有和街道、時代、不同年齡層的香港人的溝通和交流性。「當中很多的文字來自許多素未謀面的「寫字」藝術家，他們記錄著香港，很感謝他們賦與我無限想像和靈感 。」到底我們身在香港，但心在香港嗎？我們對這個城市的認識又有多少呢？小至餐牌，大至街道上的塗鴉，但凡有觸動他情感和想像的東西他都一一拍下來，每件作品又一山人都非常雀躍地分享為什麼如何配搭如何設計，因為他對於眼前所見的事物都是抱有滿滿的喜愛。所以他的創作具有打動人心的力量，讓人真的重新思考個人身份和城市的價值。

請和我們分享今年你在Art Basel 個人展覽「香港看字 / 紅白藍 // 字言 。字語/」中最想介紹給讀者的作品！

二十多年的紅白藍創作，由跟香港人互動的正面積極課題，一直走到今年最新的‘香港看字/紅白藍//字言字語’，把三、四十年來在我城拍到的照片，看到的文字，招牌，塗鴉⋯相關的，聯想的，表達我今天對這個城市的千絲萬縷的情感，算是自己的自言自語吧：’今天你好’、‘門關閉’、'命，你可以改變嗎'，和最近合全城熱議的 ‘你好香港’。

以又一山人這個創作身份走過超過20年的創作歷程，你涉獵的媒介非常多元化，而對你來說什麼是藝術？

藝術是人跟人的交流互動，對生命，生活，生存的無盡探索和追求。

你的作品很多時候來自生活，例如紅白藍系列和《無常》，它們充滿人性、真實性和給予人實在的感覺，而「誠實」是否你創作的原點？

無論是觀者和創作者身份。藝術，對我而言，是崇高的，無雜質的。誠實，熱情和真情，是基本的吧。