光域

沒有光我們就無法看見。有了光我們才能在視覺上看見與感知。光是人類生理上能看見的主要條件之一。然而，我們並不能看見光本身。我們真正看到的，是光源和它的反射。簡而言之，觀看需要某些在光源與眼睛之間的物質中介，例如屏幕。

但屏幕同時是分隔真實世界與想像世界的分割者。屏幕充當物理 /真實和象徵 /虛擬這兩個世界之間的邊界。它透過阳隔而連緊，藉着人造的區分而維持經驗的一致性。它是現實與虛擬分叉的象徵性邊界。

是次 ifva CINEMA2.0 媒體藝術展，以光域為題，藝術家各自在作品中以創造性與批判性去對抗、回應及干擾屏幕自身在移動智懸屏幕無所不在的時代，屏幕是一項工具和一個網路語境，讓我們能實際地和象徵性地對自身的日常行為和存在進行協商。

《Rediscovery of Anima》日本藝術家 Akinori Goto
以木同石頭創造出3D結構，喺陽光下繪出移動嘅軌跡，回溯人對移動影像喺原始觸覺。

《Progress》日本藝術家 Akinori Goto
當光束擴散，行走嘅人嘅影像越嚟越多。當「自我」擴散，「真實的自我」要如何界定？

《Hello, Shadow!》南韓藝術家 Joon Moon
以影子實現混合現實體驗，邀請觀眾與電腦產生嘅影子世界進行連結。



《Kiss, or Dual Monitors》日本前衛藝術團體 Exonemo
兩台顯示屏分別顯示一張閉著眼睛嘅臉。當屏幕重疊喺一齊，影像裡嘅人亦如同接吻中。


同場亦是第二十八屆 ifva 比賽媒體藝術組入圍作品展，這次精選了數個特別的作品。

《 Humanoid Object #3》Min Chan-wook
今日機器的角色與活動已延伸至一些以往被認為是人類獨 有的範疇 。《 Humanoid Object #3 》 是一具以人工智能自行 塗鴉創作的機器 ， 亂畫的圖像表達了機器的思想與情感 。

《 驅動未來 02 Dead End, 02 》Mark Chung
發光二極體照出刺眼光芒 ， 鏡面高樓大廈的扭曲倒影東歪西 倒 ，筆直的權威 ，是建立在無盡可接受誤差之上的假象 。權威 ， 操弄身體精神意志 ，光芒 ，令整個城市沒有一點黑暗；多餘的 、 異見的 、 不漂亮的 、 真實的 ， 都被推到邊緣 ， 大家裝作它們不 存在 ， 默不作聲 ， 眼前只有完美的幻象 。 思想是負擔 ！

《 Stochastic Camera (version 0.2) the Melting Crystal Ball 》Chan Long-fung
Stochastic Camera (version 0.2) 重新檢視及反思機器學習影像處理的演算邏輯 。 連續八天 ， 藝術家記錄冰球 三小時內在黑盒及穩定光照下的融化過程 ， 再編寫兩條不同 的方程式處理影像 ， 分別代表總體及個體自主 。

《 A fable of a table <Black-tailed gull> 》 Couch
這是一個以狹縫動畫（ slit-animation ）進行敘事的動態裝置 。 當印有狹縫的膠片在圖畫前面駛過 ， 描繪了不同時空的靜態 圖畫就會變得靈動 。 所有圖像將連成一個故事 ， 那是一個黑尾海鷗的寓言故事 ， 無始也無終 。

《 Active Statue 》 Beak Jung-ki
雕塑以金屬製成 ， 而金屬的傳導特性令它可以變成傳送無線電波的天線 。 現場的收音機可以收聽這個金屬雕塑傳送的無線電波 ， 有一把聲音正在述說一個由 Choi Chu-young 與 Ik Soo-kaay 創作的短篇故事 。