《Don't Cry, Butterfly》 從女性視覺看越南城市生活的真實寫照

《Don't Cry, Butterfly》 是Dương Diệu Linh （中譯：楊妙靈）的首部執導電影，作品最大的亮點是其風格結合了超現實主義、喜劇與驚慄元素，呈現出一種魔幻神秘的奇幻敘事。故事以越南河內為背景，講述一名被背叛的中年女性 Tam 試圖以超現實手段挽回她與丈夫的婚姻，以及對女兒 Ha 的人生掌控，其核心主要探討了越南女性在婚姻和家庭中的主導和被導權、母女關系之間的代溝與衝突，以及女性如何重新思考家庭與個人之間的關係與成長。

在映後談中，楊妙靈分享了她的電影風格，強調在探討悲劇時所融入的幽默感和真實性是源自於越南的成長經歷。在越南文化中人們對於嚴肅話題的處理，往往都是被動和間接的，故此這促使人們在面對同類型的狀況下，開玩笑成為了一種緩解氣氛的方式。這種文化特性不僅影響了她的創作，也為觀眾提供了一個了解越南文化的新視角。

此外，電影中交織着各種越南城市生活的日常與細節，例如一些對話是來自導演的生活經歷；又或者是越南社區之間的密切關係與私隱的缺乏，其造就了影片中所看到的家庭問題必然成為公共話題等，這些細節不但增強了影片的真實感，還讓觀眾更深入地了解越南文化。

電影中最常出現的一個隱喻就是只有女性能看到的靈異現象 —— 天花板漏水和龜裂。乍看之下，Tam 一直不願處理的問題表達了女性在婚姻中所面臨的問題，往往都會被無視，最終釀成更嚴重的後果。但這個象徵更深層地延伸至 Tam 和其他女性的共同經歷，越南社會中女性所面對的性別角色壓力，以及其婚姻中需要維持的向外向內的負擔。

楊妙靈在這部電影中採取了開放的態度，這些象徵並不單純批判或顯示女性是社會中唯一的受害者，更多的是探討渴望得到認可、被關懷的女性在婚姻中面臨困境時，應如何適當地和家人溝通與解決，例如電影中的婚姻關係與母女關系是需要雙方的努力與維繫，過度和無理的解決方法，最終只會吞噬一切。

父親角色雖然出軌，但他所表現出來的沉默亦反映了他與家庭的疏離、婚姻的無力感與尷尬，迫使他在家中無法發聲。所以當我們拋開對性別的傳統認知和社會的規範時，男性角色的情感和同樣受到制度下的壓迫，這是否也是值得我們思考的問題？而女兒 Ha 雖然代表着新一代追求自由意志和理想主義的不同，但其實她的逃避和拒絕溝通的性格同樣是遺傳了母親與傳統越南女性的特質，這凸顯了家庭中溝通問題的重要性。

雖然《Don't Cry, Butterfly》 最大的賣點是在處理嚴肅主題時以一個更具深度和趣味的方式呈現，其獨特的超現實風格非常引人入勝。但我認為最為值得留意的是，它不僅僅是一部關於家庭的作品，而是當個人情感與文化傳統交織在一起時，不論任何性別和角色都應該要有他們具開放性的思考點，反思自身當下的狀態與他人之間的關係，這是具有人性化的探索。